Дата публикации: 13.02.2015

«Когда хочу, – я всё смогу!»

anna_dorosh

В этом категоричном заявлении та Анна Дорош, какую знаю четверть века. Стрелец по гороскопу, Аня привыкла «метить выше себя». В этом плане она абсолютно соответствует знаку своего рождения. Чудесным образом срослись в ней талантливая танцевальная природа, бойцовский характер, неисчерпаемая жизненная сила. Благодаря этим свойствам, Дорош сполна реализовала своё предназначение как блистательная балерина, очаровательная женщина и любящая мама троих (!) детей. Всё успела и смогла! Однако, глаголы во времени прошедшем не про Анну сказаны. Стрелец — охотник, знак людей отважных, деятельных и совершенных.

Необходимо сказать, что с Днепропетровском у Анны Дорош отношения особые. Здесь начиналась её сценическая судьба и «балетные университеты». Тут проходило её профессиональное и личностное взросление. Золото и серебро своих побед (Аня пятикратный лауреат международных конкурсов) она завоевала, будучи днепропетровчанкой. Здесь же получила первое почётное звание Заслуженной артистки Украины. Заметим, что звёзды с неба на ладошку ей не падали. По векселям, выданным Творцом, Анна платила исправно: работы не чуралась, стремительно наращивала репертуар, мастерство, опыт. Сознавая недолговечность балетного века, умело пиарила себя, мужа и партнёра — Максима Чепика. Вопрос «Когда танцуют Дорош и Чепик?» у театральной кассы звучал чаще других. Они много гастролировали в качестве приглашённых солистов с балетами других театров, но и днепропетровских зрителей не обижали. Мы их ждали, любили и гордились ими долгих десять лет. Однажды они уехали от нас, увы не на гастроли, оставив о себе не только добрую память, но и живую связь. Первая дочь в семье Дорош и Чепика — днепропетровчанка. Здесь живут оставшиеся друзья и дорогие сердцу зрители, для которых они приезжают танцевать из Киева.

К сожалению, полученная травма ускорила переход Максима на педагогическую работу. Нынешний партнёр Дорош — Никита Сухоруков — его ученик в балетном классе Киевской национальной оперы. Кстати, Аня отзывается о нём восторженно. И не только она! Никита – воспитанник Киевского хореографического колледжа, ученик заслуженного артиста Украины Евгения Кайгородова. Сольную карьеру начинал в Детском академическом театре оперы и балета, где работал много и успешно. Показательно, что уже в первый свой театральный сезон Сухоруков стал обладателем первой премии и золотой медали на международном конкурсе им. Ю. Григоровича. Понятно, что главный балет Украины не упустил шанс пригласить талантливого танцовщика в свою труппу в качестве ведущего мастера сцены. Но вернусь к Анне. На мой телефонный вопрос: «Чем заполнена сегодняшняя жизнь примы Национального балета Украины?» ответ следует незамедлительно:

«Вопреки всем сложностям, люди ходят в театр. Сегодня это основное. Как никогда остро мы ощущаем свою востребованность. Другое радостное обстоятельство касается моей личной жизни. В тот день, когда я буду танцевать в Днепропетровске, исполнится полтора года моей Анфисе. Уже садится на шпагат! Надеюсь, ещё одной балериной в семье станет больше. Днепропетровчанка — Юля, старшая из дочерей, в этом году заканчивает Киевское хореографическое училище. Средняя, Полина, поёт в детском хоре Национальной оперы. Слава Богу (Он ко мне благоволит) за плодотворный балетный век: по возвращении домой из Днепропетровска меня ждёт Фригия в «Спартаке» и не только она. Продолжаю заниматься балетной педагогикой в «Кияночке». Там у меня тоже замечательные дети. Как-то всё срослось и в работе, в семье. Вы ведь знаете, как мы с Максимом хотели детей. Когда узнали, что будет второй ребенок, а потом третий, — были совершенно счастливы. Правда, я немного боялась из-за возраста. Но занималась до последнего, делала гимнастику. Поэтому быстро вернулась в форму. Говорят, помолодела. И сил на сцене прибавилось. Остальное договорим при встрече. Жду её с волнением».

 

Автор: Наталия Иващенко

Сказки много не бывает

shelkunchik

Свершилось! Администрация театра, вняв наконец бесконечным стенаниям театралов, поставила в репертуар «Щелкунчик», точнее, целых два «Щелкунчика» – адаптированный одноактный детский вариант днём и полноценный вечерний двухактный спектакль. Причём оба – в сопровождении живого оркестра. Да ещё и с разными составами исполнителей главных партий. Чтобы уж точно все остались довольны.

Разумеется, у меня не осталось другого выхода, кроме как воспользоваться случаем и посетить оба эти спектакля.

Скажу сразу, что мои критерии оценки «Щелкунчика» очень просты, но при этом весьма субъективны. Мне всего лишь необходимо, чтобы меня заставили поверить в чудо, в реальность происходящего на сцене. Если у исполнителей это получилось, значит, спектакль удался. Забегая вперед, признаюсь, что в этот раз именно так и случилось.

Но обо всём по порядку. В этот раз, уже традиционно, тоже не обошлось без сюрпризов в составах. Чуть ли не перед самым началом дневного спектакля (билетеры уже даже успели отметить программки) Евгений Даньков-Белянский, заявленный на партию Принца, был внезапно разжалован в Короля мышей, а Принца доверили Евгению Кучвару. Чем вызвана такая скоропалительная замена, я не знаю, но на пользу спектаклю она вряд ли пошла. Конечно, Е. Кучвар с его статью, осанкой, длинными ногами и отличной формой – просто мечта балетомана – отлично смотрится в классических спектаклях. Но вот в дуэтах с Машей, которую станцевала очаровательная Алина Коваль, порой чувствовалось, что партнёрам не вполне комфортно работать, мешает сильная разница в росте. Эти нюансы вполне можно было бы сгладить, если бы у танцовщиков была возможность нормально отрепетировать спектакль.

Алина Коваль в этот раз танцевала и маленькую Машу, и Машу-принцессу. И мне очень приятно констатировать, что балерина оказалась одинаково убедительна в обеих партиях. Образы получились очень яркими, искренними и гармоничными. Её Маша-принцесса сохраняет свою живость и непосредственность, которые в новом, взрослом образе дополняются ещё и восторженностью первой влюбленности. Хороши были позировки, очень эффектно смотрелось фуэте, исполненное в нарочито замедленном темпе, с красивым акцентом на открывающуюся на 90 градусов в сторону рабочую ногу. Балерина буквально купалась в танце, радуясь каждому мгновению на сцене.

Спектакль настолько завораживал, что настроение мне не испортили ни неизбежные в детском утреннике купюры, ни неугомонный мелкий почемучка за спиной, доставший своей болтовней половину партера.

В вечернем спектакле тоже не обошлось без изменений в составе и тоже на партию Принца. Вместо Дмитрия Омельченко станцевал Алексей Чорич. Учитывая его постоянную занятость в спектаклях в последние недели (Вакула, Премьер, Альфред, вставное па-де-де в «Жизели», Бендер, «Фестиваль цветов в Дженцано» и юноша в белом в «Дегаже», Али), я могу только от души поаплодировать его выносливости и неиссякаемому творческому энтузиазму.

Главную женскую партию в вечернем спектакле разделили Алина Коваль (маленькая Маша) и Елена Печенюк (Маша-Принцесса). Разумеется, эволюция образа в этом случае получилась куда более выраженной, ведь у балерин совершенно разная манера исполнения и темперамент. Живую и непосредственную девочку на сцене сменила нежная, влюбленная и бесконечно счастливая девушка. Танец Е. Печенюк воспринимался как жизнеутверждающий гимн любви, способной сотворить чудо, увидеть внутреннюю красоту человеческой души. Лёгкость, кажущаяся безусильность и грациозность каждого движения создавали неповторимую гармонию. И стремительный темп её фуэте был словно воплощением радости и торжества доброго и светлого начала.

В дневном спектакле были купированы танец снежинок и вальс. Вечером же ряды снежинок смотрелись гораздо стройнее, чем в прошлый раз, но, увы, грохот опять стоял такой, словно это не невесомый снег кружился над сценой, а глыбы мрамора на неё роняли.

В первом акте снова очень порадовала Коломбина в исполнении Елены Галушки. Глядя на уверенное исполнение ею этой небольшой партии, мне вдруг захотелось увидеть её в «Спящей красавице», думаю, ей отлично подойдёт партия феи в розовом (номенклатура этих фей страшно запутана, поэтому будем ориентироваться по цветам костюмов) из пролога. А в чуть более отдаленной перспективе – и Миртой в «Жизели». У нас ведь всего одна исполнительница этой партии, нужно думать о дублёрше. И активнее продвигать талантливую молодёжь, а то иные уж по пять сезонов числятся в перспективных. Так и до пенсии досидят, балетный век недолог, к сожалению.

Разочарованием стал для меня выход Евгения Данькова-Белянского как в партии Короля мышей, так и в испанском танце. Казалось, что артист отбывает тяжкую повинность, обе партии были исполнены формально, без энтузиазма. Возможно, сказалась неожиданное изменение в составе, а возможно, именно эта инертность танцовщика и была его причиной. В партии второго плана тоже нужно вкладывать душу.

Отмечу также дебют в па-де-труа молодой балерины Алёны Гупаловой, для которой это была первая сольная партия на нашей сцене. Некоторые шероховатости исполнения вполне оправдываются неизбежным дебютным волнением. К сожалению, из-за разницы в росте балерин весь ансамбль не выглядел гармоничным.

В целом же день «Щелкунчика» в театре удался! Браво нашим очаровательным балеринам за подаренную сказку!

 

Автор: Ворчун